Sans vouloir débatte d’un enjeu de la gravité de celui soulevé par Zola, j’insisterais quand même sur la nécessité de retenir les services des DJs représentant un des labels de musique électronique les plus en vue du moment, Anjunadeep. Label de deep house lancé par Above & Beyond et James Grant (frère de Jono, membre du trio susmentionné), leurs podcasts fascinent, et leurs spectacles captivent. Soyons brefs et nommons trois raisons pourquoi le Piknic Electronik devrait leur consacrer un dimanche.

#1: la tournée nord-américaine d’Anjunadeep était sold-out dans presque toutes leurs sept soirées.

Et ça inclut le spectacle à Toronto, le 7 février dernier. Sachant que le Mod Club où l’événement s’est tenu peut contenir plus de 600 fêtards, ce n’est pas un mince accomplissement. Contrairement aux idées reçues, la fête ne s’est pas arrêtée à 2h du matin, loin de là. Martin Roth, le DJ responsable du closing set, allait conclure la nuit à 4h. De surcroît, la stéréotypée froideur des Torontois a laissée sa place à une atmosphère joyeuse. J’aime bien croire que la musique jouée y est pour quelque chose…

#2: leurs diverses compilations, leurs podcasts hebdomadaires et leur compte Soundcloud.

Voilà des sources inépuisables de house de qualité. L‘Anjunadeep Edition est en rendez-vous house dont on a hâte semaine après semaine: différents artistes prennent la relève au fil des émissions. Celles-ci sont accessibles en tout temps sur Soundcloud. En attendant le mix à 2 CDs Anjunadeep 07 qui devrait sortir cet été, je me contente parfaitement d’écouter en boucle les parutions précédentes lors de mes multiples covoiturages entre Montréal et Québec. Du très bon stock!

#3: Jody Wisternoff.

Je l’ai dit sur Twitter, et je le répèterais ici: Jody Wisternoff est le DJ qui sauvera le house et le trance. Sa performance au spectacle de Toronto était inoubliable: rarissimes sont les DJs qui puissent enfiler deep house, tech-house et trance en l’espace de deux heures. Et que dire de “Starstrings“, joyau de son propre cru qu’il a inséré dans son set: une pure merveille musicale, magnifiquement caractérisée par une douce mélodie de piano, une voix mémorable et une trame de bass entraînante. Ultra charismatique, le DJ et producteur britannique s’est mêlé à la foule, discutant et se laissant prendre en photo avec les fêtards. J’ai moi-même eu le bonheur d’échanger quelques mots avec lui: de file en aiguille, Mister Wisternoff m’a confié avoir bien aimé Montréal, et qu’il n’hésiterait pas à y retourner si l’occasion se présente à lui. CLIN D’OEIL COUP DE COUDE !

Message aux organisateurs du Piknic : avez-vous d’autres questions quant à la pertinence de ce collectif deep house hors du commun ? N’hésitez pas à entrez en communication avec moi: on ira prendre une bière ensemble et je vous ferais part de mes découvertes musicales. Vous risquez fortement de les apprécier aussi.

httpv://youtu.be/UOj6IFosgkY

Auteur: Mathieu Bonin

Heavy Montréal Édition 2014

Qu’est-ce que En Route Vers Heavy Montréal ?

Le concept de battle of the bands qui était utilisé depuis 2012 a été remplacé par un showcase : Des groupes établis présentent leurs favoris sortis de la scène locale.  Les trois concerts annoncés à ce jour seront donnés par The Agonist à Montréal, Dance Laury Dance à Jonquière et Obey The Brave à Trois Rivières et Québec.  Nous avons pris le temps de discuter avec Chris Kells (The Agonist), Max Lemire (Dance Laury Dance) et Alex Erian (Obey The Brave) pour vous présenter les évènements En Route Vers Heavy Montréal.

Le concept

Les groupes établis ont choisi des plus petits noms pour ouvrir leur spectacle. Dans le cas de The Agonist, ils ont fait un compromis entre ceux qui produisaient leur musique préférée à Montréal et ceux qui étaient prêts pour faire un concert d’envergure. C’est aussi intéressant pour eux de voir ce que les autres groupes établis considèrent comme le meilleur sur la scène locale, et qu’ils sont prêts à les aider.

Dance Laury Dance a réuni plusieurs de leurs amis pour offrir une performance digne des meilleurs partys rock n’ roll : Le groupe connaît bien la plupart des musiciens qui vont jouer avec eux et on peut s’attendre à l’habituelle ambiance déchainée de leurs spectacles. Pour Max Lemire, présenter la musique qu’il aime dans le cadre de En Route vers Heavy Montréal est un concept accrocheur et qui n’est qu’une des facettes de son implication sur la scène rock et métal au Québec.

Obey The Brave partagera la scène avec A Perfect Murder et Get The Shot, qui ont déjà attiré le regard sur la scène québécoise, mais aussi avec des plus petits groupes. Le concept de faire découvrir des groupes locaux  que ses fans ne connaissent pas est pour Alex Erian intéressant et flatteur. Toutefois, il souligne que l’attrait de En Route à Trois-Rivières et Québec est l’effort collectif de groupes qui se complètent bien.

Of Temples et Death Lullaby, gagnants de l’édition 2013.

L’importance de soutenir la scène locale

Pour Chris Kells, la plateforme Heavy Montréal et En Route donne l’occasion aux gens de « réaliser ce qui se passe dans leur cour » et de donner la chance aux petits groupes de performer sur une plus grosse scène qu’à leur habitude. Le fait qu’il y ait une scène presque dédiée aux groupes locaux est une preuve que la scène locale est bien vivante. Il était un grand amateur de la formule battle of the bands, lui qui va voir des concerts de la scène montréalaise depuis qu’il est jeune. « Les groupes locaux travaillent fort pour peu de retour, et c’est triste de voir ça ! » dit-il.

Max Lemire, lui, dit que de s’impliquer et faire découvrir la scène locale devrait faire partie de la mission de gros événements comme Heavy Montréal. La compétition est forte dans le milieu, à tous les niveaux : Il y a beaucoup de petits groupes, beaucoup de concerts, et même des gros festivals qui s’arrachent les têtes d’affiches. Par contre, tout fonctionne grâce à l’implication des acteurs locaux. En mettant l’accent sur l’entraide, tout le monde se tire vers le haut.

Pour Alex Erian, le concept En Route et la place pour les groupes locaux à Heavy Montréal permettent d’attirer un peu plus l’attention des gens sur la scène locale, attention qui est plus souvent tournée vers les marchés américains et internationaux. Selon lui, les groupes québécois sont en perte de vitesse sur la scène internationale. Avec En Route vers Heavy Montréal, il veut donc remettre la musique extrême québécoise sur la carte, « montrer de quel bois on se chauffe au Québec » !

Dans le cas où ils répèteraient l’expérience En Route Vers Heavy Montréal ils nous ont confiés comment attirer leur attention : Le travail !

Tous les trois ont souligné l’importance d’être professionnel, et de travailler à tous les jours pour arriver à un résultat musical le plus intéressant. Faire des sacrifices, y croire, ne jamais slacker : C’est la recette gagnante.

The Agonist aux Foufounes Electriques de Montreal le 12 juillet 2013.

Pourquoi aller aux spectacles En Route Vers Heavy Montréal ?

À Montréal, selon Chris Kells : « It’s our album launch ! We’re gonna play a lot of the new stuff, and everybody who comes in will get the album at the door.  I don’t know what exactly what we’re gonna play yet, but it’s gonna be awesome ! Don’t miss it ! » (C’est notre lancement d’album ! On va jouer beaucoup du nouveau matériel, et tout le monde recevra notre album à la porte. Je ne suis pas encore certain de e qu’on vous réserve, mais ça va être malade ! Ne manquez pas ça ! )

À Trois-Rivières et Québec, selon Alex Erian : « À mon avis à mois, c’est la crème de la crème du metalcore et hardcore au québec. A perfect murder c’est un des pionniers, des premiers bands québécois dans cette scène là à être signé par un label américain, c’est un big deal. On sait tous à quel point c’est compliqué de se rendre à ce niveau là. C’est tous des groupes que j’encourage. Moi ma scène me tient à cœur et si elle vous tient à cœur également je vous conseille de venir aux spectacles et faire partie des nôtres, on va se faire entendre. »

À Jonquière, selon Max Lemire : « On est contents, notre album Hellalujah a été un gros succès, on a du fun et on va jouer avec des groupes aussi le fun. On a du nouveau stock à jouer. Party Rock’s back baby ! »

Dance Laury Dance au Petit Campus de Montréal le 22 Mars 2014.

Auteur: Phil Mandeville

Photos: Archives Thorium

L’année 2013 s’est avérée être encore une fois riche en spectacles plus éclatants les uns que les autres et en albums surprenants. Voici mon retour sur 365 jours chargée de metal… et de surprises!

1 – TOP 4 CONCERTS

Nine Inch Nails: Trent Reznor a encore frappé un grand coup avec une mise en scène éclatante er une performance sans faille. Adaptant sa performance au goût du jour avec des nouveaux arrangements de ses anciens morceaux à la sauce du son du nouvel album de NIN, il a présenté un spectacle visuel et auditif impressionnant. Définitivement un des meilleurs spectacles du arena rock !

Death Angel : Le thrash metal n’est pas encore mort et Death Angel l’a prouvé deux fois plutôt qu’une cette année: la première avec leur plus récent album The Dream Calls For Blood et la seconde avec leur spectacle aux Foufounes Électriques, supportés par Diamond Plate, Revocation, Battlecross et 3 Inches of Blood. Les légendes de la baie de San Francisco sont loin d’approcher la popularité de leurs voisins de Metallica ou Anthrax, mais le cœur qu’ils ont mis dans leur prestation de presque deux heures était plus que suffisant soir faire de leur performance une des plus marquantes de l’année.

Gojira / Devin Townsend Project : Un spectacle qui réunit deux groupes au talent de compositeur qui n’a plus rien à prouver, c’est ce que Devin Townsend et Gojira ont offert comme cadeau de Saint Valentin aux metalheads montréalais. Les deux groupes ont donné des performances sans faille, l’humour un peu débile du guitar god canadien venant balancer le côté dramatique des compositions du groupe français.

Old Crow Medicine Show : Ce n’est pas parce que je suis avant tout un metalhead que je me limite au niveau musical. Amateur de bluegrass, je me suis présenté au spectacle de Old Crow Medicine Show sans attentes, mais j’ai été surpris par la performance du groupe. Le string band du Tennessee surprend toujours par son énergie sur scène. Le groupe s’est bien adapté à son public, adaptant certains morceaux a la  réalité montréalaise et démontrant une énergie monstre tout au long du spectacle.

Mentions honorables: Lamb of God @ Metropolis, Heavy MTL 2013, Alice In Chains @ Metropolis, Festival Anachronik

2 – MEILLEUR ALBUM DE L’ANNÉE

Death Angel – The Dream Calls For Blood

Le titre d’album de l’année est toujours sujet à controverse et discorde et notre équipe de metalheads ne fait pas exception à cette règle… je suis moi meme grand amateur de thrash metal et bien que la nouvelle vague de thrash américain gagne énormément de vitesse avec la sortie d’albums de Battlecross, Warbringer et autres Havok, il vaut parfois mieux regarder vers les pères d’un genre pour y trouver le meilleur. Après trente ans de carrière, les légendes du bay area thrash metal ont surement étés forcés par la plus jeunes à produire un album d’une qualité impressionnante. Des solos de feu de Rob Cavestany à la voix toujours aussi frappante de Mike Osegueda, Death Angel ont capitalisé sur ce qu’ils avaient de meilleur pour produire ce qui est un de leurs meilleurs albums en carrière. C’est aussi celui qui se retrouve le plus souvent sur ma table d’écoute depuis sa sortie et se mérite donc la mention 2013.

Mentions de mérite: Red Fang – Whales and Leeches, Motorhead – Aftershock, Voivod – Target Earth, Ghost – Infestissumam

3 – ALBUM RELÈVE DE L’ANNÉE

Tunguska Mammoth : Lourd et bien structuré, l’album concept du groupe stoner montréalais est un des plus marquants du paysage musical local. Si vous ne l’avez pas déjà écouté, dirigez-vous sur leur page bandcamp. 

4 – DÉCEPTION DE L’ANNÉE

Le Lineup du Heavy MTL 2013.

Le Heavy MTL a su tirer son épingle du jeu en jouant sur la popularité du stoner et du sludge, en attirant des géants du folk comme Finntroll, Amon Amarth et Wintersun, et en attirant le plus grand nombre de groupes européens depuis la création du festival. Les metalheads ont eu de quoi s’amuser presque toute la journée et le festival était encore une fois bien organisé, mais l’affiche manquait définitivement de gros noms, ce qui a mené à une foule très peu nombreuse au Parc Jean-Drapeau. Alors que plusieurs festivals européens ont déjà annoncé des programmations monstrueuses pour 2014, c’est toujours le silence radio jusqu’au, voire à l’été, du côté d’evenko et du Heavy MTL… Le temps nous dira si ils seront capables de surprendre cette année.

5 – 2013 EN ENTREVUES ..

Dave Mustaine (Megadeth)

Jason Newsted (Newsted, ex-Metallica)

Benoit Claus & Sam Santiago (Gorod)

Sami Hinkka (Ensiferum)

Gunnar Thomsen (Tyr)

Vreth (Finntroll)

Michel “Away” Langevin (Voivod)

Auteur: Phil Mandeville

Une année riche en émotions musicales est sur le point de se terminer et voici venu le temps des bilans. Dans le courant des prochaines semaines, l’équipe de Thorium vous propose un petit compte-rendu de sa perspectives des 12 derniers mois au cœur de l’action, dans la moiteur des mosh-pits.

1 – TOP 5 CONCERTS

1. Uli Jon Roth: Pour une première visite à Montréal, Uli s’est donné à fond pendant trois heures pour célébrer les titres des albums In trance et Virgin Killers de Scorpions. Comme ce n’était pas assez, il nous a même fait un rappel de 25 minutes en jouant des titres de Jimi Hendrix! Dommage que plusieurs ont manqué cet événement dû au report de la date pour une tempête de neige, mais, ceux qui étaient présents ont pleinement apprécié la prestation d’Uli!

2. Overkill: La meilleure prestation du groupe depuis plusieurs années, et pour une fois, ils avaient une vraie production et non un simple backdrop avec leur logo! Ce changement de salle au Club Soda est  bien mérité, car c’était ridicule de voir un groupe avec un tel passé joué sur la petite scène des Foufounes électriques.

3. Quiet Riot: Sans savoir à quoi m’attendre de Quiet Riot en 2013 que je me dirige au  Brass Monkey d’Ottawa voir leur spectacle dans une petite salle de billard comparable en capacité au Petit Campus. Bien entendu, leur spectacle est centré principalement sur leurs 3e et 4e albums (Metal Health et Condition Critical) et les nouveaux membres du groupe font vibrer ces succès comme s’ils étaient les leurs. De plus, le seul membre fondateur du groupe (Frankie Banali) est d’une énorme gentillesse et prends le temps de discuter et de signer les albums des amateurs, et ce avec un immense sourire!

4. U.D.O.: Ex-chanteur d’Accept (qui est maintenant en compétition avec son ancien groupe depuis leur retour) est venu faire un rare spectacle à Montréal en 2013. Avec la longévité de sa carrière Udo n’a plus rien a prouvé. Il fait ce qu’il fait de mieux sur scène, c’est-à-dire chanter à perfection les titres d’Accept ou ceux de sa carrière solo. C’est donc sans dentelle qu’il nous offre une prestation impeccable qui restera gravée dans ma mémoire pour plusieurs années!

5. Helloween: Plusieurs attendaient Helloween et Gamma Ray lors de leur passage à Montréal cette année, mais malgré l’absence de Kai et cie, Helloween nous a offert une excellente prestation (leur meilleur à Montréal selon moi) qui contenait plusieurs surprises comme I’m Alive, If I Could Fly et Power.

2 – DÉCOUVERTE DE L’ANNÉE

En fait, cette année j’ai deux découvertes :

Ma première découverte est l’album du groupe Beasto Blanco (groupe de Chuck Garric, bassiste d’Alice Cooper) qui amène un vent de fraicheur entrainant dans le monde rock/métal industriel.

httpv://www.youtube.com/watch?v=OeAlhdiaHW4

Ma seconde découverte est le premier album que l’on peut considérer métal de Pamela Moore. La puissante voix de Pamela est tout simplement captivante, et que dire de l’intense musique qui accompagne sa voix!

httpv://www.youtube.com/watch?v=vIe9dApQTis

3 – MEILLEUR ALBUM DE L’ANNÉE

1. Queensrÿche – Queensrÿche

2. Newsted – Metal

3. Voivod – Target Earth

4. Death Angel – The Dream Calls For Blood

5. Suicidal Tendencies  – 13

4 – DÉCEPTION DE L’ANNÉE

Difficile de choisir entre le dernier album de Megadeth, celui de Queensrÿche (Geoff Tate) et celui de Dream Theater. Mais, encore une fois, c’est Megadeth qui remporte le titre de la déception de l’année.

httpv://www.youtube.com/watch?v=PZhqZAVGTqw

Auteur: Albert Lamoureux