Articles Tagged with: Intervals

Tesseract + Intervals + Alluvial @ Théâtre Beanfield (Montréal)

Les fans de musique pesante et de riffs rĂ©glĂ©s au quart de tour s’Ă©taient amassĂ©(e)s au Théâtre Beanfield mardi soir pour le spectacle du groupe britannique Tesseract qui n’Ă©tait pas passĂ© dans la mĂ©tropole depuis 2018. Les groupes Alluvial et Intervals, aux styles qui fittent parfaitement avec la tĂŞte d’affiche, assuraient la première partie.

Alluvial : Une prestation correcte

Les AmĂ©ricains de Alluvial Ă©taient les premiers Ă  fouler les planches du Théâtre Beanfield avec leur deathcore teintĂ© de djent. Quand je les avais vu en première partie de Revocation l’an passĂ©, j’avais trouvĂ© ça correct, sans plus. Est-ce que mon opinion allait changer avec cette prestation? Force est de constater que la formation a pris de l’expĂ©rience et leur prĂ©sence scĂ©nique s’est pas mal amĂ©liorĂ©e depuis la dernière fois. Musicalement, c’est pas le truc le plus spectaculaire, mais ça fait amplement la job et les musiciens avaient une belle Ă©nergique sur scène. Ils ont interprĂ©tĂ© deux nouvelles chansons qui paraĂ®tront sur le prochain EP Death Is But A Door qui sortira en janvier et, dĂ©jĂ , j’ai trouvĂ© ça plus intĂ©ressant que le reste de leur matĂ©riel que j’ai entendu jusqu’Ă  maintenant. Alluvial ont offert une prestation correcte qui a bien rĂ©chauffĂ© la foule pour le reste de cette soirĂ©e.

Setlist : Exponent, Thy Underling, Sarcoma, Bog Dweller, Fogbelt, Sleepers Become Giants, Anodyne

______________________________________________________________________________________________________________________________

Intervals : mélodique à souhait

Intervals Ă©tait peut-ĂŞtre le groupe le moins agressif de la soirĂ©e mais ces virtuoses maĂ®tres de la haute voltige musicale en ont mis plein la vue Ă  leur public montrĂ©alais. Le tout a commencĂ© avec leur tout nouveau single mnemonic et le tout sonnait Ă  merveille. Les gars d’Intervals avaient visiblement l’air heureux d’ĂŞtre sur scène et leur Ă©nergie Ă©tait contagieuse. Leur leader Aaron Marshall Ă©tait tout sourire tout le long de leur performance et c’Ă©tait beau Ă  voir. Pour leur setlist, ils sont allĂ©s piger parmi plusieurs de leurs albums et mĂŞme jusqu’Ă  leur deux premiers EP avec les pièces Still Winning et Mata Hari. Sur une note plus personnelle, j’Ă©tais Ă©tĂ© toutefois quelque peu déçu de l’absence totale de chanson provenant de leur excellent album The Shape Of Colour et seulement une de The Way Forward au profit de chansons plus rĂ©centes. MalgrĂ© tout, j’ai vraiment apprĂ©ciĂ© le set de Intervals qui y est allĂ© avec technicitĂ© et Ă©motions et c’est toujours un plaisir de les voir en spectacle.

Setlistmnemonic, Still Winning, Luna[r]tic, 5-HTP, Lock & Key, Epiphany, Mata Hari, Leave No Stone, String Theory

______________________________________________________________________________________________________________________________

Tesseract : Impeccable!

Comme mentionnĂ© dans l’intro, la dernière fois que j’ai vu Tesseract en spectacle, c’Ă©tait en 2018 avec Plini et Astronoid au Club Soda et j’avais bien aimĂ© mon expĂ©rience. Les voilĂ  donc de retour Ă  MontrĂ©al pour la promotion de leur tout nouvel album War Of Being sorti Ă  la mi-septembre avec un spectacle Ă  guichet fermĂ©. Je vais le dire d’emblĂ©e, ça faisait longtemps que je n’avais pas entendu un son aussi impeccable! Non seulement tout Ă©tait parfaitement audible mais tout sonnait comme une tonne de briques, aucune retenue cĂ´tĂ© dĂ©cibels. Le vocal de Daniel Tompkins Ă©tait puissant et clair comme de l’eau de roche, Ă  un tel point que je me suis demandĂ© s’il chantait pour vrai tellement ça sonnait bien. On a aussi Ă©tĂ© gâtĂ©(e)s avec un Ă©clairage totalement hallucinant qui a sans doute achevĂ© tous les Ă©pileptiques dans la place.

CĂ´tĂ© setlist, la grande majoritĂ© des chansons provenaient de leurs deux plus rĂ©cents albums avec quelques petits dĂ©tours par de vieux albums. Les moments forts pour moi ont Ă©tĂ© sans contredit l’interprĂ©tation des chansons Echoes, King et Juno qui Ă©taient tout simplement excellentes. Ils nous ont finalement laissĂ© avec deux pièces tirĂ©es de leur premier album One, Concealing Fate, Part 1: Acceptance et Concealing Fate, Part 2: Deception. Les gars de Tesseract ont tout arrachĂ© avec une performance Ă  tout casser et je suis convaincu que tous les fans prĂ©sents en ont eu pour leur argent.

Setlist : Natural Disaster, Echoes, Of Mind – Nocturne, Dystopia, King, War of Being, Smile, The Arrow, Legion, The Grey, Juno, Concealing Fate, Part 1: Acceptance, Concealing Fate, Part 2: Deception

Auteur : Maxime Pagé

 

Les meilleurs albums de 2020, catĂ©gorie…autres! Selon notre chroniqueur Maxime PagĂ©

C’est vrai, le mĂ©tal prend une place Ă©norme dans ma vie, mais il y a tellement de groupes de plein d’autres styles qui m’ont fait tripper cette annĂ©e que je ne pouvais pas passer ça sous silence! C’est une grande première pour moi sur Thorium mais voici ma sĂ©lection des meilleurs albums sortis en 2020, catĂ©gorie autres!

DISCLAIMER : Certains des extraits ont une sonoritĂ© très proches du mĂ©tal, ce n’est par contre pas reprĂ©sentatif du reste des albums!

#1 Igorrr Spirituality And Distortion

Le projet musical Igorrr n’a plus besoin de prĂ©sentation tellement son bassin de fans a augmentĂ© de façon exponentielle depuis la sortie de leur album prĂ©cĂ©dent Savage Sinusoid sorti en 2017. Spirituality And Distortion est un autre chef-d’oeuvre aux ambiances ultra variĂ©es, parfois très sĂ©rieux, parfois complètement dĂ©jantĂ© (surtout avec leur premier extrait Very Noise). C’est encore une fois le parfait mĂ©lange d’electro, de metal et de…n’importe quoi d’autre! Si vous ne connaissez pas, lancez-vous mais vous n’en ressortirez pas indemne!

______________________________________________________________________________________________________________________________

#2 Intervals Circadian

C’est après les avoir vu Ă  l’Ă©dition 2018 de Heavy Montreal que je suis tombĂ© en amour avec le groupe canadien Intervals. Leur style est un peu difficile Ă  dĂ©crire…melodic/technical rock instrumental peut-ĂŞtre? Qu’Ă  cela ne tienne, j’ai grandement apprĂ©ciĂ© leur plus rĂ©cent opus Circadian et c’est vite montĂ© au en haut de ma liste! Si vous aimez leur matĂ©riel, leur album prĂ©cĂ©dent The Way Forward est aussi très bon!

______________________________________________________________________________________________________________________________

#3 Myrkur Folkesange

Si Myrkur est surtout connue pour ses deux albums tirant plus vers le black metal, elle m’a vraiment surpris cette annĂ©e avec un album entièrement acoustique. Le rĂ©sultat? C’est tout simplement magnifique! Je ne pensais pas dire ça, mais je prĂ©fère cette sonoritĂ©-lĂ  Ă  ses deux albums prĂ©cĂ©dents. C’est doux, ambiant et sa voix cristalline est parfaite pour ce genre de musique. Folkesange est dĂ©finitivement mon album mellow de l’annĂ©e!

______________________________________________________________________________________________________________________________

#4 Light Field ReverieAnother World

Light Field Reverie, composé de la chanteuse Heike Langhans de Draconian ainsi que deux musiciens de Sojourner, offre une musique éthérée et mélancolique qui est vraiment venue me chercher. Leur premier album Another World est très émotionnellement intense et me fait un peu penser à Trees Of Eternity. Du bonbon pour les oreilles!

______________________________________________________________________________________________________________________________

#5 Counting HoursThe Will

Cela faisait quelques temps que j’attendais un premier album de la part du groupe finlandais Counting Hours composĂ©s de membres de Rapture, Shape Of Despair et The Chant. Il est clair qu’avec un line-up du tonnerre comme ça, les attentes Ă©taient Ă©levĂ©s! On a donc ici un doom rock/metal vraiment efficace qui fait beaucoup penser au matĂ©riel de Rapture et un peu Ă  Katatonia de l’Ă©poque Discouraged Ones.

______________________________________________________________________________________________________________________________

#6 Boisson DivineLa Halha

J’ai vraiment hĂ©sitĂ© Ă  mettre le groupe français Boisson Divine dans mon top mĂ©tal, mais ça sonne très rock et très punk Ă  la fois, sans oublier le cĂ´tĂ© folk! Mais une chose qui est sĂ»r, c’est que leur album La Halha, entièrement chantĂ© en occitan, est vraiment excellent et ne pas l’inclure dans un des mes tops aurait Ă©tĂ© une grande injustice!

______________________________________________________________________________________________________________________________

#7 Kvelertak Splid

Un autre groupe qui a son style bien Ă  lui est sans aucun doute Kvelertak avec leur mĂ©lange de rock, de punk et de black metal! Après un changement de chanteur ils sont revenus avec Splid Ă  la pochette vraiment psychĂ©dĂ©lique et au son très rock ‘n roll que j’ai vraiment adorĂ©!

______________________________________________________________________________________________________________________________

#8 Plini Impulse Voices

Plini est un autre projet de rock instrumental qui s’est rapidement ajoutĂ© Ă  ma liste. Mais contrairement Ă  ses albums prĂ©cĂ©dents, j’ai trouvĂ© que Impulse Voices a un cĂ´tĂ© nettement plus jazzy et c’este exactement ce que j’ai trouvĂ© intĂ©ressant! C’est planant, mais Ă  la fois vraiment technique!

______________________________________________________________________________________________________________________________

#9 Distant DreamPoint Of View

Niveau post-rock, il n’y a que très peu de groupes qui me fassent vraiment tripper et je suis fort content d’ĂŞtre tombĂ© sur Distant Dream cette annĂ©e avec leur album Point Of View. Comme c’est souvent le cas, on a ici une musique instrumentale très relax mais qui est très capable de rocker Ă  certains moments. C’est cette polyvalente chez Distant Dream qui m’a marquĂ© (ainsi que leur très belle pochette!)

______________________________________________________________________________________________________________________________

#10 There’s A LightA Long Lost Silence

Rendu jusqu’ici, vous vous doutez bien que j’aime la musique mĂ©lancolique et le groupe There’s A Light ne fait pas d’exception avec leur superbe album A Long Lost Silence. Mais cette fois-ci, ce n’est pas un album instrumental et la voix de leur chanteur fitte parfaitement avec la musique. Si vous cherchez un bon album de post-rock, vous y trouverez peut-ĂŞtre votre compte.

Auteur : Maxime Pagé

Chon / Between The Buried And Me @ Théâtre Corona (Montréal)

Une grosse soirĂ©e riche en musique technique attendait les gens prĂ©sents au Théâtre Corona mardi soir alors que les groupes Chon et Between The Buried And Me s’arrĂŞtaient en ville dans le cadre de leur tournĂ©e nord-amĂ©ricaine. En guise d’entrĂ©e en matière, le groupe canadien Intervals assurait la première partie.

Intervals : Impressionnant!

J’avais dĂ©jĂ  eu la chance de voir Intervals live au Heavy Montreal 2018 et j’avais vraiment apprĂ©ciĂ© leur musique instrumentale, technique mais aussi très catchy. C’est devant une salle assez bien remplie que le groupe s’est exĂ©cutĂ© et le son Ă©tait vraiment excellent. C’est avec leur pièce Touch And Go que tout a commencĂ© et on pouvait dĂ©jĂ  voir qu’une partie de la foule s’Ă©tait dĂ©placĂ©e pour eux. Toutes les pièces ont Ă©tĂ© jouĂ©es au quart de tour, l’Ă©nergie que le groupe dĂ©gageait Ă©tait contagieuse et la justesse d’exĂ©cution Ă©tait tout simplement impressionnante. Ce qui a Ă©galement attirĂ© mon attention Ă©tait la qualitĂ© du jeu de lumières qui fittait parfaitement avec leur musique et c’est assez rare de voir un Ă©clairage de cette qualitĂ© pour un groupe de première partie. Je dirais que la chanson qui m’a carrĂ©ment subjuguĂ© a Ă©tĂ© sans aucun doute By Far And Away, beaucoup plus prog que les autres avec une lĂ©gère ambiance jazz fusion aux changements de rythmiques incessantes. C’est rare que cela arrive pour une première partie, mais Intervals ont vraiment mis la barre haute dès le dĂ©but de la soirĂ©e avec une excellente prestation!

Setlist : Touch And Go, Impulsively Responsible, Sure Shot, By Far And Away, Leave No Stone, Alchemy, Mata Hari

______________________________________________________________________________________________________________________________

Between The Buried And Me : Groovy!

La dernière fois que j’ai vu Between The Buried And Me en spectacle, c’Ă©tait il y a dix ans en première partie d’In Flames et disons qu’Ă  l’Ă©poque je n’avais pas tellement apprĂ©ciĂ©. Mais, comme vous savez, les goĂ»ts changent au fil du temps et les sonoritĂ©s des groupes aussi. Après avoir Ă©coutĂ© leurs deux derniers albums Automata I et II, j’avais plutĂ´t hâte de voir comment ça allait sonner en live. Je dois avouer que la première pièce Alaska, qui est aussi une pièce plus vieille, m’a laissĂ© un peu froid mais tout le reste a vraiment Ă©tĂ© Ă  la hauteur de mes attentes. Je dirais mĂŞme que du dĂ©but jusqu’Ă  la fin, c’Ă©tait toute un crescendo vers l’excellence! Si certains musiciens Ă©taient un peu statiques sur scène, le chanteur Tommy Giles Rogers compensait avec une très bonne Ă©nergie. J’ai eu une Ă©norme prĂ©fĂ©rence pour la deuxième partie de leur set composĂ©e de chansons plus rĂ©centes dont Blot qui est une de mes prĂ©fĂ©rĂ©es. Le tout s’est terminĂ© avec Voice Of Trespass qui a carrĂ©ment tout dĂ©moli avec son groove contagieux et je crois mĂŞme que c’Ă©tait la meilleure pièce de leur set. On peut dire que j’ai vraiment renouĂ© avec Between The Buried And Me après dix ans et j’ai vraiment aimĂ© leur prestation cette fois-ci!

Setlist : Alaska, Ants Of The Sky, Prequel To The Sequel, Extremophile Elite, Blot, Glide, Voice Of Trespass

______________________________________________________________________________________________________________________________

Chon : Bof…

Avant cette tournĂ©e, je n’avais jamais entendu parlĂ© du groupe Chon et après m’ĂŞtre fiĂ© au following de chaque groupe de la soirĂ©e, je trouvais Ă©trange que Chon soit mis en tĂŞte d’affiche. Je me suis mĂŞme dis qu’après Between The Buried And Me, la salle allait se vider…et c’est un peu arrivĂ©. C’est avec un set-up de stage assez sobre agrĂ©mentĂ© seulement par quelques lumières circulaires aux couleurs changeantes que le groupe a commencĂ© son set et je dois dire que, dans l’ensemble, j’ai Ă©tĂ© assez déçu. Si les groupes prĂ©cĂ©dents y allaient avec une belle Ă©nergie, la musique de Chon ne dĂ©gageait, selon moi, pas grand chose. Est-ce que les pièces Ă©taient bien exĂ©cutĂ©es? Absolument! Je n’ai absolument rien Ă  reprocher au groupe sur ce point. Mais plus la soirĂ©e avançait, plus je trouvais que toutes les pièces se ressemblaient entre elles et manquaient de punch. Certains me diront que c’est justement un style musicale très technique et que c’est normal que les musiciens ne courent pas partout. Je suis d’accord, mais pour avoir vu des groupes comme Polyphia qui oeuvrent dans un genre similaire, les gars de Chon Ă©taient beaucoup trop statiques et c’en Ă©tait presque ennuyant. J’ai vu plusieurs personnes quitter lors de leur prestation et je ne peux malheureusement pas leur en vouloir. MalgrĂ© leur musique assez technique, Chon n’ont pas rĂ©ussi Ă  m’impressionner et je crois fermement que Between The Buried And Me aurait du ĂŞtre la tĂŞte d’affiche.

Setlist : Story, Bubble Dream, Puddle, Book, Petal, Ghost, Cloudy, Elliptical Illuminations, Newborn Sun, Mountains Of Creation, Peace, Rosewood, Visit, Pitch Dark, Sleepy Tea, Waterslide, Can’t Wait, Perfect Pillow

Auteur : Maxime Pagé

Photographe: Pedro Riot

Heavy Montreal 2018 (Jour 2) Parc Jean-Drapeau (Montréal)

C’est maintenant parti pour notre compte rendu de la deuxième journĂ©e du Heavy Montreal 2018! C’est donc avec une mĂ©tĂ©o superbe et quelques traumatismes du dĂ©luge de la veille qu’on retourne s’aventurer une fois de plus au Parc Jean-Drapeau, question de se faire pĂ©ter les tympans bien comme il faut!

Intervals

Avant aujourd’hui, je n’avais jamais entendu parler du groupe torontois Intervals et c’est donc sans aucune attente que je me suis dirigĂ© vers la Scène de l’Apocalypse. Ils oeuvrent dans un metal/rock progressif instrumental très smooth et très agrĂ©able Ă  l’Ă©coute qui m’a Ă©normĂ©ment plu! Ça m’a un peu fait penser au groupe australien Plini sans le cĂ´tĂ© ultra technique et avec un son beaucoup plus planant. Le maĂ®tre derrière le projet, Aaron Marshall, y allait avec Ă©nergie et avait l’air très satisfait des rĂ©actions de la foule. Intervals fut probablement ma plus belle dĂ©couverte de ce week-end et je me suis carrĂ©ment garrochĂ© pour en Ă©couter une fois rendu chez moi! Prenez de votre temps pour Ă©couter leur plus rĂ©cent album The Way Forward, ça vaut la peine!

_______________________________________________________________________________________________________________________________

Helix

MĂŞme si nous sommes très tĂ´t en ce dimanche, il y a beaucoup d’amateurs devant la Scène Heavy pour accueillir la formation Helix. Ne s’étant pas produit dans la mĂ©tropole depuis de nombreuses annĂ©es, il est tout Ă  fait normal de voir les amateurs manifester leur enthousiasme dès que les musiciens arrivent sur scène. Ces derniers sont très dynamiques et l’on remarque qu’ils sont très heureux de participer Ă  ce festival pour la première fois, particulièrement le guitariste Kaleb Duck qui ne se gĂŞne pas pour se rapprocher des amateurs Ă  plusieurs reprises en utilisant l’échafaudage utilisĂ© par les camĂ©ramans du festival. Quant au chanteur Brian Vollmer, sa voix est excellente et il interagit rĂ©gulièrement avec les amateurs. Ces derniers ont bien rĂ©pondu Ă  l’appel en chantant Ă  pleins poumons les titres Wild In The Street, Deep Cuts The Knife (dĂ©diĂ© à Mitch Lafon) et Heavy Metal Love. Leur prestation prend fin avec l’incontournable Rock You, au grand plaisir de la foule. Mais, c’est Ă  ce moment que Brian est descendu dans la zone de sĂ©curitĂ© afin d’être le plus près possible des amateurs. Une excellente manière de terminer ce spectacle, il faudra maintenant espĂ©rer que le groupe n’attendra pas aussi longtemps avant de revenir jouer dans la mĂ©tropole.

Setlist : Wild In The Street, Feel The Fire, Danger Zone, When The Hammer Falls, Heavy Metal Love, Deep Cuts The Knife, Rock You

_______________________________________________________________________________________________________________________________

Power Trip

Je dois le dire d’avance, alors qu’il y avait un giga hype autour de Power Trip, de mon cĂ´tĂ© ça me laissait plutĂ´t indiffĂ©rent. Un groupe de thrash/crossover parmi tant d’autres. Mais je dois avouer qu’en live ça prend tout son sens! Dès le dĂ©but, on voit bien que la foule est conquise d’avance et surtout très nombreuse Ă  les encourager. Le chanteur Riley Gale est un très bon frontman très Ă©nergique et leur musique, bien que ne rĂ©inventant pas la roue, est dĂ©vastatrice et agressive et le moshpit incessant! La grande majoritĂ© des chansons provenaient de leur plus rĂ©cent album Nightmare Logic comme la très brutale Firing Squad et la très pesante Soul Sacrifice. Si la tempĂ©rature Ă  l’extĂ©rieur Ă©tait assez Ă©levĂ©e, celle dans le pit devait ĂŞtre Ă©quivalente Ă  de la lave! Une bonne et très intense performance!

Setlist : Soul Sacrifice, Executioner’s Tax (Swing Of The Axe), Divine Apprehension, Nightmare Logic, Crucifixation, Firing Squad, Manifest Decimation, Crossbreaker

_______________________________________________________________________________________________________________________________

Demon Hunter

On retrouve une petite foule devant la Scène Heavy lorsque la formation metalcore Demon Hunter entame la pièce Death. Dès cette première pièce, on voit que les amateurs sont davantage là par curiosité que par appréciation de leur musique, car la majorité de ceux-ci sont immobiles. Quelques-uns d’entre eux hochent leur tête ou lèvent leur poing au rythme de la musique, mais sans plus. Cela dit, les musiciens sont tout de même dynamiques sur scènes et essaient tant bien que mal de faire participer la foule, mais cela ne fonctionne tout simplement pas en ce dimanche après-midi.

Setlist : Death, Cold Winter Sun, Collapsing, My Destiny, Lifewar, Died In My Sleep, The Last One Alive, Storm The Gates Of Hell

_______________________________________________________________________________________________________________________________

Ultra Vomit

Cela fait des annĂ©es que je voulais voir Ultra Vomit en spectacle, mais disons que leurs passages au QuĂ©bec sont plutĂ´t rares! Avec un humour complètement dĂ©bile et dĂ©jantĂ©, disons qu’il faut embarquer dans leur monde pour vraiment apprĂ©cier le tout Ă  100%. C’est devant une foule assez substiantielle et avec la chanson thème de Fort Boyard que le groupe est montĂ© sur scène pour nous en mettre plein la vue. C’est avec Daryl Cowl Chamber tirĂ©e de leur album Objectif : Thunes que les hostilitĂ©s ont Ă©tĂ© lancĂ©es et oĂą les moshpits se sont rapidement formĂ©s. On a eu droit Ă  une belle sĂ©lection de chansons plus absurdes les unes que les autres comme E-Tron (Digital Caca), Un Chien GĂ©ant et Boulangerie Pâtisserie et mĂŞme un retour au tout premier album avec I Like To Vomit! Mais l’intensitĂ© est arrivĂ©e Ă  son paroxysme quand la pièce Pipi VS Caca a Ă©tĂ© entonnĂ©e, ce qui sĂ©parĂ© la foule en deux Ă©quipes pour un vĂ©ritable concours de wall of death! Finalement, le groupe nous a offert une dernière chanson, soit Kaamthaar, chanson parodique imitant Rammstein et qui rentrait solidement au poste. Après une prestation aussi rĂ©ussie, j’espère fortement ne pas avoir Ă  attendre longtemps avant de revoir Ultra Vomit de ce cĂ´tĂ©-ci de l’ocĂ©an!

_______________________________________________________________________________________________________________________________

Warbringer

Le groupe amĂ©ricain Warbringer est rĂ©putĂ© pour ses performances assez intenses et, selon moi, est le meilleur groupe de thrash metal moderne avec Havok. Quelle ne fut pas ma dĂ©ception quand je me suis rendu compte de la piètre qualitĂ© du son lors de la première chanson Silhouettes. Le son du vocal et de la basse Ă©tait beaucoup trop fort au point de rendre celui des guitares complètement inaudible. Le tout s’est un peu amĂ©liorĂ© par la suite mais pas assez pour ne pas m’agacer. Le groupe y est allĂ© avec les classiques habituels comme Living Weapon et Severed Reality tout en axant le set sur leur plus rĂ©cent album Woe To The Vanquished avec, entre autres, la très efficace Remain Violent. Les fans prĂ©sents Ă©taient très Ă©nergiques et le groupe leur rendait très bien malgrĂ© la chaleur intense. C’est finalement avec leur vieux classique Combat Shock que Warbringer a laissĂ© ses fans de MontrĂ©al, et vu leurs passages très frĂ©quents dans la mĂ©tropole, il n’est pas dur de croire qu’ils seront de retour très bientĂ´t!

Setlist : Silhouettes, Woe To The Vanquished, Remain Violent, Severed Reality, Prey For Death, Hunter-Seeker, Living Weapon, Living In A Whirlwind, Combat Shock

_______________________________________________________________________________________________________________________________

Voivod

S’il y a un groupe qui est habituĂ© de se produire au Heavy MontrĂ©al, c’est bien Voivod. Ils en sont Ă  leur quatrième prestation et celle-ci marque le dixième anniversaire de service du guitariste Dan Mongrain. Comme par magie, ce dernier a jouĂ© son tout premier concert avec le groupe dans le cadre de ce mĂŞme festival. Le groupe fĂŞte ses 35 ans et il n’y a pas de meilleure place pour cĂ©lĂ©brer que sur la scène Scène Heavy devant de nombreux amateurs. MĂŞme s’ils n’ont que 45 minutes, le groupe utilise son temps judicieusement pour jouer le plus de titres possible. Les amateurs ont donc eu la chance d’entendre les incontournables Post Society, Ravenous Medicine, The Prow ainsi qu’Order Of The Blackguards. Le groupe utilise aussi cette occasion pour jouer Obsolete Beings, un nouveau titre qui paraitra sur leur prochain album. Si l’on se fie Ă  la rĂ©action de la foule, celui-ci sera rapidement apprivoisĂ© par les amateurs. C’est avec l’entrainante Voivod que le groupe a terminé une autre excellente prestation du groupe.

Setlist : Post Society, Ravenous Medicine, Psychic Vacuum, Obsolete Beings, The Prow, Order Of The Blackguards, Unknown, Voivod

_______________________________________________________________________________________________________________________________

Havok

Les amateurs se retrouvent donc en masse devant la Scène du Jardin, qui ironiquement se retrouve dans le bois, pour voir la formation Havok. Afin de s’assurer que les amateurs sont attentifs, le chanteur David Sanchez demande Ă  la foule de faire un wall of death dès la première pièce Fatal Intervention. Quelle belle manière d’entreprendre un spectacle de thrash mĂ©tal! Bien entendu, les pièces s’enchainent rapidement et les amateurs se poussent vigoureusement tout au long des titres Hang ‘Em High, Prepare For Attack et Ingsoc. L’énergie dĂ©gagĂ©e par la foule est contagieuse et fait en sorte que les musiciens sont très dynamiques, mais il faut croire que David Sanchez est immunisĂ© Ă  cela, car il est celui qui est le plus passif sur scène. Cela ne l’empĂŞche pas de donner une très bonne prestation, mais cette dernière n’est pas Ă  la hauteur de ce qu’il nous a habituĂ© dans le passĂ©.

Setlist : Fatal Intervention, Hang ‘Em High, Prepare For Attack, Ingsoc, From The Cradle To The Grave, Intention To Deceive

_______________________________________________________________________________________________________________________________

Gloryhammer

C’Ă©tait maintenant au tour du groupe Gloryhammer de fouler les planches de la Scène de la ForĂŞt et je dois dire que les attentes Ă©taient Ă©normes. Étant moi-mĂŞme un grand fan du groupe, j’Ă©tais assez fĂ©brile lorsque Evenko ont annoncĂ© leur prĂ©sence au Heavy Montreal et Ă  l’idĂ©e de remplir mon quota de cheesiness pour toute la fin de semaine! C’est avec Rise Of The Chaos Wizards que tout a commencĂ©, et la foule s’Ă©poumonait dĂ©jĂ ! Chaque membre du groupe arborait un costume diffĂ©rent, plus Ă©pique les uns que les autres mais c’est surtout avec Legend Of The Astral Hammer que l’epicness a montĂ© d’un cran avec une bataille fort violente entre le chanteur et un orc interstellaire, sous les applaudissements des fans prĂ©sents. C’est aussi Ă  la troisième chanson qu’on nous dĂ©voile une Ă©norme suprise, le claviĂ©riste qui est lĂ  depuis le dĂ©but est remplacĂ©…par Christopher Bowes d’Alestorm, membre fondateur du groupe! La setlist Ă©tait constituĂ©e en grande majoritĂ© de chansons de leur deuxième album Space 1992 : Rise Of The Chaos Wizards et quelques-unes de leur premier dont l’excellente Angus McFife. C’est avec la très intense The Unicorn Invasion Of Dundee que le groupe a terminĂ© son set devant une foule qui en aurait voulu plus. La prestation de Gloryhammer a Ă©tĂ© un de mes moments forts de la fin de semaine et je retournerais les voir en spectacle n’importe quand!

Setlist : Rise Of The Chaos Wizards, Legend Of The Astral Hammer, Questlords Of Inverness, Ride To The Galactic Fortress!, Victorious Eagle Warfare, Universe On Fire, Angus McFife, The Hollywood Hootsman, The Unicorn Invasion Of Dundee

_______________________________________________________________________________________________________________________________

Trivium

Le groupe amĂ©ricain Trivium n’en est clairement pas Ă  son premier passage en ville et a mĂŞme dĂ©jĂ  participĂ© au Heavy Montreal Ă  deux reprises dans le passĂ©. C’est devant une foule gigantesque, et probablement mĂŞme la plus grosse qu’ils ont jamais eu Ă  MontrĂ©al, que le groupe a entamĂ© The Sin And The Sentence. Malheureusement pour eux, le son n’Ă©tait vraiment pas au point alors que le son du drum Ă©tait carrĂ©ment trop fort comparĂ© au reste. Le chanteur Matt Heafy avait aussi l’air un peu fatiguĂ© et son vocal manquait cruellement de puissance contrairement Ă  d’habitude. Ils en ont profitĂ© pour mettre de l’avant les pièces de leur plus rĂ©cent album The Sin And The Sentence avec Betrayer, Sever The Hand ainsi que The Heart From Your Hate mais le reste de leur set Ă©tait assez variĂ©, allant mĂŞme jusqu’Ă  l’album Ascendancy avec la pièce Pull Harder On The Strings Of Your Martyr. C’est pendant leur prestation que je me suis rendu compte que l’endroit Ă©tait peut-ĂŞtre un peu trop petit pour le nombre de personnes prĂ©sentes, ce qui a rendu mon expĂ©rience quelque peu dĂ©sagrĂ©able. Si c’est le cas pour Trivium, je ne peux mĂŞme pas m’imaginer ce que ça allait ĂŞtre pour la tĂŞte d’affiche. C’est finalement avec le classique In Waves que le groupe nous a quittĂ© après environ une heure de spectacle. Somme toute, Trivium ont offert une prestation correcte mais beaucoup moins intense qu’Ă  leur habitude. Dommage!

Setlist : The Sin And The Sentence, Throes Of Perdition, Betrayer, Sever The Hand, Until The World Goes Cold, Down From The Sky, The Heart From Your Hate, Strife, Pull Harder On The Strings Of Your Martyr, In Waves

_______________________________________________________________________________________________________________________________

Necrotic Mutation

La dernière fois que la formation Necrotic Mutation s’est produite sur scène remonte à 2007. Il n’est donc pas surprenant de voir les amateurs de longue date qui ont hâte de revoir ce groupe de death métal sur scène après toutes ces années. D’autres en sont à leur premier concert et sont très heureux de pouvoir enfin voir le groupe en spectacle. Mais, pour les plus vieux, c’est un véritable plaisir de pouvoir enfin revoir ce groupe après toutes ces années. La formation profite de cette occasion pour offrir aux amateurs des titres qui résument bien leur discographie. Cela implique donc le retour d’anciens membres pour les vieilles compositions. Nous avons aussi eu la chance de voir la chanteuse Marie-Hélène Landry se joindre aux autres musiciens pour un titre. Si, pour une raison inexplicable, vous avez manqué cette excellente prestation, dites-vous que vous aurez la chance de vous reprendre d’ici la fin de l’année!

_______________________________________________________________________________________________________________________________

Gojira

La formation Gojira est très populaire dans la métropole et il n’est pas surprenant de voir une immense foule devant la Scène de l’Apocalypse. À peine arriver sur scène pour la pièce Only Pain que les amateurs démontrent leur enthousiasme en générant de violents moshpits. Même si leur dernier album date de quelques années, le groupe interprète cinq titres de celui-ci. Comme à chacune de leur présence, les musiciens sont extrêmement contents de jouer ici et Joe s’assure que la foule est très impliquée tout au long de leur prestation.  L’écran géant installé en fond de scène est très efficace et les canons de fumée et de flamme utilisés sporadiquement donnent un excellent visuel. Un concert de Gojira n’est pas complet sans une quantité interminable de crowd surfers et ces derniers donnent beaucoup de travail au personnel de sécurités. Le groupe va terminer sa prestation avec les excellentes Silvera, Explosia et Vacuity, au grand plaisir d’une foule qui aurait bien aimé quelques titres supplémentaires.

Setlist : Only Pain, The Heaviest Matter Of The Universe, Love, Stranded, Flying Whales, The Cell, Backbone, Terra Inc., Silvera, L’Enfant Sauvage, The Shotting Star, Explosia, Vacuity

_______________________________________________________________________________________________________________________________

Perturbator

On retrouve une petite foule devant la Scène de la Forêt pour apprécier la lourde atmosphère industrielle du groupe français Perturbator. Il faut mentionner que même si le DJJames Kent est accompagné d’un batteur pour ce spectacle, ces derniers sont immobiles et laissent parler leur musique ainsi que l’excellent jeu de lumière. À voir les amateurs hocher leur tête et danser au rythme de leur musique, il n’est pas surprenant que les musiciens aient un énorme sourire à la fin de leur prestation.

_______________________________________________________________________________________________________________________________

Limp Bizkit

Pour avoir vu de nombreux amateurs avec un chandail d’Avenged Sevenfold en ce dimanche, il faut se demander si ces derniers savaient qu’ils avaient annulĂ© leur prestation et qu’ils Ă©taient remplacĂ©s par Limp Bizkit. Plusieurs se disent indiffĂ©rents Ă  leur musique et d’autres ne veulent rien savoir du groupe, mais cela dit, il y a Ă©normĂ©ment de monde devant la Scène Heavy pour accueillir le groupe. Les musiciens arrivent sur scène avec la musique de Purple Rain avant de jouer la pièce My Generation. Comme d’habitude, le guitariste Wes Borland se distingue des autres par sa tenue. Cette fois, il est vĂŞtu de noir et seulement la moitiĂ© supĂ©rieure de sa tĂŞte est maquillĂ©e en blanc. Ce dernier ira mĂŞme faire un petit sĂ©jour dans la zone de sĂ©curitĂ© pendant la pièce Break Stuff. Comme Ă  leur habitude, le groupe joue ses succès Rollin’ (Air Raid Vehicle), Hot Dog, Nookie et My Way. Mais, le groupe ne se gĂŞne pas pour incorporer de nombreuses reprises comme Unholy Confessions (Avenged Sevenfold), Smoke On The Water (Deep Purple), Walk (Pantera), Killing In The Name (Rage Against The Machine) et Faith (George Michael). Comme Ă  son habitude, Fred Durst parle Ă©normĂ©ment, mĂŞme trop pour certain, et cela ralentit beaucoup l’atmosphère festive. Fred invite mĂŞme une personne de la foule Ă  chanter la pièce Eat You Alive avec lui! Leur prestation prend fin avec Behind Blue Eyes (The Who), l’une de leurs meilleures reprises, suivi du titre Take A Look Around. On peut dire ce que l’on veut de Limp Bizkit, mais leur prestation a encore Ă©tĂ© une fois très apprĂ©ciĂ©e par les amateurs qui se sont dĂ©placĂ©s en grand nombre pour les voir.

Setlist : My Generation, Break Stuff, Unholy Confessions (Avenged Sevenfold Cover), Rollin’ (Air Raid Vehicle), Smoke On The Water (Deep Purple Cover), Walk (Pantera Cover), Cowboys From Hell (Pantera Cover), Hot Dog, Nookie, Killing In The Name (Rage Against The Machine Cover), My Way, Faith (George Michael Cover), Eat You Alive, Behind Blue Eyes (The Who Cover), Take A Look Around

 C’est ainsi que se termine cette neuvième édition de Heavy Montréal, et, pour la première fois, nous avons vraiment vécu l’atmosphère festive que l’on retrouve dans les festivals européens. Plusieurs ont critiqué les longs déplacements entre les scènes, mais les nombreuses zones d’ombre et les grands espaces gazonnés sont les éléments que les 27,000 spectateurs ont le plus appréciés. Il faudra maintenant espérer que ces points positifs seront intégrés dans le nouveau site lors de la prochaine édition.

Auteurs : Maxime Pagé et Albert Lamoureux

Photographe : Thomas Courtois

Privacy Settings
We use cookies to enhance your experience while using our website. If you are using our Services via a browser you can restrict, block or remove cookies through your web browser settings. We also use content and scripts from third parties that may use tracking technologies. You can selectively provide your consent below to allow such third party embeds. For complete information about the cookies we use, data we collect and how we process them, please check our Privacy Policy
Youtube
Consent to display content from - Youtube
Vimeo
Consent to display content from - Vimeo
Google Maps
Consent to display content from - Google